Seria de televiziune de ceas Muddles Terry Pratchett 'sWorld cu ' Edgy 'umor

(Ed. Notă: Aceasta este o revizuire avansată a companiei BBC America Pratchett adaptarea seriei ceasului. Seria debutează duminică, 3 ianuarie 2021.

La Bestselling autor de fantezie Terry Pratchett, nu a existat nici un fel de glumă prea evidentă. Luați personajul lui Constable Carrot (Adam Hugill), un tânăr bine, care vrea să-și facă numele în aplicarea legii. Romanii Discworld din Pratchett explică faptul că morcovul este om, dar a fost crescut de pitici după ce părinții săi de naștere la abandonat. Ființa glumă, el este înalt pentru un pitic, care a dus la o tensiune considerabilă în mine. (Vezi și: Va fi Ferrell în Elf.) Este un GAG decent, și se arată destul de devreme în ceas, cel mai recent al BBC America "Luați lucrarea lui Pratchett.

Dar, imediat după aceea, morcovul se întâlnește cu contabilitatea medico-contabilă (Jo Eaton). În această serie, ea este cam la fel de înaltă ca morcovul și ea este un pitic real. Aceasta înseamnă că mărimea morcosului nu este de fapt neobișnuită, care ruinează gag-ul. Eaton este bine în rol și când echipa de creație a decis să le arunce, ei ar putea să omite cu ușurință această parte a backstory-ului morcovului. În schimb, ei păstrează atât - cât și în timp ce nu este un defect major, acesta indică o producție noroidată în cazul în care echipa nu poate decide dacă doresc să adapteze munca lui Pratchett, Riff pe ea sau Folosiți-l doar pentru îmbrăcăminte de ferestre.

Ceasul este wacky. Excitat, cu adevărat, plin de tăieturi de foc rapid, alegeri muzicale incongruente și un simț al umorului care ar trebui să fie familiar pentru oricine care a văzut un film animat în ultimii 10 ani. Unele dintre pământul glume, în timp ce mulți dintre ei nu, dar acest stil se simte direct în contradicție cu sursa de inspirație a seriei. Romanii Discworld din Pratchett sunt echivalentul fantezist al ghidului lui Hitchhiker pentru Humorul Galaxy - uscat, care se uită la audiență - cu excepția faptului că au mai multă căldură, o clădire mai bună a lumii și un umanism profund, omniprezent.

Comedia este largă și inteligentă, cu absurdismul Groucho Marx, așezat la obraz, cu Abbott și Costello Slapstick, care se încadrează peste spiritul Swiftian. Cărțile "amestec de tonuri deține împreună datorită vocii clare și confortabile a lui Pratchett și înțelegerea puternică a povestii și a păgânii. Foarte puțin din munca lui ar putea fi descris ca fiind în mod conștient de sine. Același lucru nu poate fi spus pentru spectacol.

Foto: Ilze Kitshoff / Bbca

În sine, că nu este neapărat o problemă. Echipa de creație din spatele ceasului (scrisă de Simon Allen și produsă de Johann Knobel) a precizat că, în timp ce seria a fost "inspirată " de munca lui Pratchett, nu-i privește. Având în vedere puținele adaptări puternice Pratchett, aceasta este, fără îndoială, o abordare sensibilă. Este doar că, în încercarea lor de a veni cu o nouă preluare a materialului familiar, ei se referă în mod repetat acest material fără a oferi un nou context sau perspectivă pentru a distinge munca lor. Ce spin The Watch-ul se adaugă este un fel de quirk prea agresiv, un stil de punk corporativ care utilizează Faux-Edginess ca un capac pentru tropuri bine uzate și povestiri proaste. Ritmul este destul de zippy că vizionarea spectacolului nu devine niciodată o corvoadă activă, dar farmecul este aproape în întregime absent.

Tragerea elementelor din mai multe cărți diferite din serie, parcela ceasului urmează Sam Vims (Richard Dormmer) și trupa lui Motley de greșeli, pe măsură ce încearcă să oprească un răufăcător de la Vei "de la distrugerea orașului Ankh-Morpork. A spus că Villain are un nume care ar trebui să fie familiar pentru fanii Discworld, dar carlica dun văzut aici (jucat de Sam Adewunmi) este un strigăt departe de sociopatul urât introdus în ceasul de noapte Pratchett.

Este o tragere ciudată: carlica roman este un bastard inteligent drept, despicabil la o defecțiune și lathsome de boot. Carerul TV-Show are deloc o personalitate, suferind prin scene și acționează agresiv înainte de a trece rapid în fundalul prea tare. Backstoria lui cu Visions este prezentată în flashback-uri ciudate (introduse printr-un dispozitiv de încadrare inutil în primul episod) care ridică mai multe întrebări decât se întreabă și nimic despre caracterul care se ridică vreodată deasupra funcționalității complotului de bază. Suficient de rău pentru a include un antagonist bland; Mai rău încă să-l numești după unul mai interesant.

Restul turnurilor variază în calitate de a distrage atenția spre bine, cu Dormer 's, din păcate, căzând în ultima tabără. Este greu de știut cât de mult de vina scenariul sau direcția pentru alegerile pe care actorul le face aici, dar decizia sa de a trece prin fiecare scenă cu maxilarul său, ca craniul său încearcă să scape de fața lui este una ciudată. Vorbește cu o tendință generală de a depăși fizicitatea personajului ca un fel de grotesc de nivel Gilliam.

Foto: Ilze Kitshoff / Bbca

Aceasta este o rușine, având în vedere că Visiile este una dintre cele mai bune personaje ale lui Pratchett, un erou de clasă muncitoare, al cărui bun simț, decență și umanitate de bază nu au puțin în comun cu Punchline Grimacing văzut aici. Puține alte spectacole se remarcă atât de puternic, pentru bine sau pentru bolnavi; Cel mai bun care se poate spune despre ansamblul de bază (inclusiv Dormer, Hugill, Eaton, Marama Corlett ca Angua, și Lara Rossi ca Lady Sybil Ramkin) este că gelurile repede într-un întreg bun.

Versiunea de spectacol a Ankh-Mopork începe cu cărțile sursă 'Fantasy topind oală și aruncă pe o luciu steampunk pentru nici un motiv ușor aparent. Este ca și cum echipa de producție a decis că au dorit cu adevărat că lucrează la un doctor de seria târzie care episodul și a decis să construiască seturi și costume pentru acest lucru. Unele momente și scene individuale stau în evidență - un punct culminant găsește eroii care pretind că sunt o trupă, din motive; altul îi are vizitează o casă de îngrijire medicală cu un descurajator foarte specific împotriva violenței. Dar orașul ca întreg nu coeră niciodată, ceea ce face dificilă vederea participării ceasului în toate acestea. Arcul nominal al grupului îi urmărește să meargă de la greșeli la eroi, dar fără un sens clar al unei comunități de a proteja, povestea devine mai mult despre ei trecând prin mișcările așteptate, mai degrabă decât justificarea acelor propuneri.

Lipsa construirii narative este evidentă și în scripting. Ceasul folosește în mod repetat tropuri familiare, ca și cum ar fi recunoscut că trope există o dezvoltare eficientă a caracterului. Un episod timpuriu are o moarte majoră într-o scenă de deschidere, urmată imediat de personaje care decid să folosească acea moarte ca motivație pentru a rezolva o crimă, chiar dacă deja investighează această crimă. Apoi nu menționează niciodată moartea din nou. (Se simte sincer ca și cum caracterul a fost eliminat din motive bugetare, nu în scopuri de poveste.) Nu există nici o acțiune în creștere sau mize, și rareori un sentiment de orice importanță dincolo de o scuză pentru a ne duce la următoarea piesă. Este watchasing? Sigur. Unele dintre setpieces sunt destul de distractive. Este doar o păcat că atât de multă muncă și timp - și o serie de sursă iconică iubită - a intrat în ceva atât de plăcut gol.

Ceasul Premieres pe BBC America duminică, 3 ianuarie 2021.

Lasă Un Comentariu

Please enter your comment!
Please enter your name here